0基础友好的渐进式培养

课程从软件基础操作入手，逐步过渡到高模雕刻、拓扑优化、贴图烘焙等核心环节。以3dmax硬表面模型制作为例，教师会先拆解手机、枪械等日常可见物体的结构，通过"观察-临摹-独立制作"三阶段训练，帮助0基础学员建立三维空间思维。曾有学员反馈："原本担心自己没美术基础学不会，结果阶段结束就能独立完成一个完整的道具模型。"

导向的全流程覆盖

课程设置紧密贴合游戏企业招聘需求，不仅要求学员掌握3dmax、ZBrush、Substance Painter等主流工具，更强调"从需求分析到最终出图"的完整项目经验。例如在次世代角色制作阶段，学员需要完成"头骨结构雕刻→中模细化→高模拓扑→UV拆分→贴图烘焙→UE5场景植入"全流程操作，每个环节都有企业主美参与评审，确保作品达到商业级标准。

持续成长的能力拓展训练

除了技术硬实力，课程特别注重审美能力与问题解决能力的培养。每周设置"行业案例拆解"环节，分析《原神》《永劫无间》等热门游戏的模型设计逻辑；每月组织"技能挑战赛"，通过限时建模、贴图优化等任务，提升学员的应变与创新能力。这种训练模式让学员不仅能胜任初级模型师岗位，更具备向主美、项目负责人发展的潜力。

阶段一：次世代道具制作（4-6周）

作为模型制作的基础，本阶段重点培养"软件操作+基础建模"能力。学习内容包括：

1. 3dmax基础操作：界面认知、基础几何体创建、布尔运算等基础功能应用
2. 硬表面模型制作：通过手机、枪械等案例，掌握机械结构的建模逻辑
3. ZBrush雕刻入门：高模细节刻画、拓扑优化技巧
4. UV拆分与贴图烘焙：使用TopoGun完成低模拓扑，通过Marmoset Toolbag实现贴图烘焙
5. Substance Painter应用：金属、塑料、皮革等材质的真实感表现

阶段考核要求独立完成1个完整道具模型（含高模、低模、贴图、烘焙文件），达到商业项目初级标准。

阶段二：次世代场景制作（5-7周）

场景模型是游戏世界的重要组成部分，本阶段重点提升"空间构建+风格化表现"能力：

1. 中模制作：根据概念图完成场景主体结构搭建（如古代城楼、未来科技基地）
2. 高模细化：使用ZBrush添加砖块纹理、金属锈迹等细节
3. 拓扑与UV优化：处理复杂模型的拓扑结构，确保UV无重叠、无拉伸
4. 贴图烘焙与优化：通过控制AO、法线、粗糙度等贴图参数，提升场景真实感
5. 场景组合与调整：在3dmax中完成多模型的灯光布置、角度调整，形成完整场景文件

阶段考核要求完成1套主题场景模型（含5-8个单体模型），符合游戏场景的风格化需求。

阶段三：次世代角色制作（6-8周）

角色模型是游戏的灵魂，本阶段聚焦"人体结构+角色塑造"核心能力：

1. 人体结构雕刻：从头骨到肌肉群的解剖学学习，掌握不同性别、年龄的体型特征
2. 中模细化：在ZBrush中完成角色服装、饰品的细节雕刻（如铠甲纹理、布料褶皱）
3. 拓扑低模：使用TopoGun创建符合游戏引擎要求的低模（面数控制在8000-12000）
4. UV拆分与贴图制作：处理复杂部位（如手指、面部）的UV拆分，使用Substance Painter制作皮肤、衣物材质
5. 表情与动态测试：在3dmax中绑定基础骨骼，测试角色行走、攻击等动作的模型表现

阶段考核要求完成1个完整角色模型（含高模、低模、贴图、骨骼绑定文件），达到游戏主美对角色精度的要求。

阶段四：创作设计与UE5应用（4-6周）

作为课程的终极阶段，本阶段重点培养"项目落地+引擎应用"能力：

1. 项目创作实战：从概念图设计到模型制作，独立完成1个小型游戏场景/角色项目（可选择古风、科幻、奇幻等风格）
2. UE5界面与基础操作：熟悉引擎场景搭建、灯光设置、后期处理等核心功能
3. 材质节点与链接：在UE5中创建自定义材质（如动态水面、发光特效），实现模型与引擎的完美适配
4. 渲染设置与出图：掌握Lumen全局光照、Nanite虚拟微多边形等UE5核心技术，输出电影级渲染效果

阶段考核要求提交1个完整的UE5项目文件（含模型、材质、渲染效果），能够直接用于游戏demo展示。